Open Gold è la rassegna di concerti, masterclass ed eventi che l’I.S.S.M. “Luigi Boccherini” offre alla città di Lucca in Settembre: un concentrato di eventi con artisti di fama internazionale nel mese tradizionalmente più ricco di manifestazioni culturali.
Giunto alla sua quarta edizione, quest’anno Open Gold ospita undici concerti e quattro masterclass con artisti di indiscusso prestigio internazionale, che si confrontano con capolavori del repertorio cameristico, con opere di particolare impegno esecutivo e con lavori di compositori contemporanei.
Quest’anno, però, presenta anche una assoluta novità, il Primo Festival Boccherini, che va a costituire un importante, ulteriore tassello del Settecento Musicale a Lucca.

21 Settembre, ore 21
Auditorium dell’Istituto Musicale “L. Boccherini”, Piazza del Suffragio

Gala Paganini in collaborazione con il Festival Paganini di Parma
Quintetto Paganini
Mihaela Costea, violino | Cristina Papini, violino | Simonide Braconi, viola
Giampaolo Bandini, chitarra | Silvia Chiesa, violoncello

Programma:
Niccolò Paganini (Genova, 1782 – Nizza, 1840)
Sonata op. 69 n. 3
Sonata per la gran viola e chitarra
Quartetto per violino, viola, violoncello e chitarra op. 4 n. 1

Roberto Molinelli (Ancona, 1963)
Fandango spagnolo, alla maniera di Niccolò Paganini (2016) per violino, viola, violoncello e chitarra
Opera Commissionata dal Festival Paganini di Parma

Luigi Boccherini (Lucca, 1743 – Madrid, 1805)
Quintetto detto del Fandango per chitarra e quartetto d’archi
in Re maggiore, G448

Mihaela Costea dal 1999 è primo violino di spalla dell’Orchestra Regionale dell’Emilia Romagna e della Filarmonica A. Toscanini. Si è diplomata con il massimo dei voti e la lode presso la Scuola d’Arte “O. Băncila” di Iași e presso il Conservatorio di Musica “G. Rossini” di Pesaro.
In Romania vince i concorsi per giovani musicisti “Mozart Competition” e “ La Lira d’Oro” e sostiene numerosi concerti come solista e in duo con il pianoforte. Nel 1993 si trasferisce in Italia e negli anni successivi vince numerosi concorsi: “Internazionale L. Perosi” di Biella, “Un violino per sognare”, “W.A. Mozart”, di Stresa e di Macerata Feltria, oltre a diverse audizioni per primo violino di spalla. Dal 2002 collabora quale primo violino di Spalla con la London Philarmonic Orchestra, la BBC Symphony Orchestra e la Royal Philarmonic Orchestra di Londra. Nel 2009 incide con l’Orchestra della Fondazione Gulbenkian, sotto la direzione del Mº L. Foster, le due rapsodie di Bartók per violino e orchestra. Dal 2015 inizia un’intensa collaborazione con l’Orchestra della Suisse Romande sotto la bacchetta di C. Dutoit. Nel dicembre 2015 si è esibita con la Filarmonica A. Toscanini, diretta dal Mº F. Lanzillotta, nel concerto per violino “Red Violin” di J. Corigliano.

Giampaolo Bandini è oggi considerato tra i migliori chitarristi italiani sulla scena internazionale. Nel 2003 ha ricevuto dai lettori del magazine “Guitart” la nomination come miglior chitarrista italiano dell’anno. È stato componente dell’unico duo di chitarre riuscito a entrare nell’albo d’oro dei più prestigiosi concorsi nazionali e internazionali di musica da camera, riportando in ogni occasione il 1º premio assoluto: Concorso “Città di Caltanissetta”, Perugia Classico, Premio “Città di Gubbio”, Concorso “F. Cilea” Città di Palmi. Collabora regolarmente con artisti del calibro di S. Accardo, A. Avital, E. Bronzi, M. Quarta, P. Steidl e molti altri. Figura inoltre regolarmente come solista, in formazioni da camera e con orchestra, nei cartelloni dei più importanti Festival di tutto il mondo (Filarmonica di San Pietroburgo, Carnegie Hall di New York, Sala Tchaikosky di Mosca, ecc.). Nel 2012 riporta, la chitarra al Teatro alla Scala di Milano, in un programma per chitarra e quartetto, unitamente al Quartetto d’archi della Scala, con grande successo di pubblico.

Cristina Papini Inizia lo studio del violino all’età di cinque anni con la Prof.ssa N. Del Carlo. Iscritta all’Istituto Musicale L. Boccherini di Lucca, prosegue gli studi con il Mº A. Bologni sotto la cui guida si diploma nel 2010 con il massimo dei voti e la lode. Frequenta masterclass di perfezionamento con i Maestri P. Chiavacci, S. Pagliani, A. Cappone, A. Bologni, P. Vernikov, S. Accardo (Accademia Stauffer di Cremona e Accademia Chigiana di Siena) Uto Ughi, Bruno Canino. Nel 2010 è selezionata alle audizioni per la partecipazione all’Orchestra dell’Accademia Mozart di Bologna. Prende parte al quartetto d’archi Leonardo, con il quale vince il primo premio assoluto al concorso Rospigliosi 2011. Vince altri diversi concorsi sia per la categoria violino solo che di musica da camera. Nel 2012 le viene assegnato il premio “Vittoria alata – Marianna Bottini” erogato dalla Fidapa di Lucca; vince inoltre la borsa di studio “Carol MacAndrew” (2013), erogata dall’Associazione Musicale Lucchese. Effettua concerti con programmi di musica da camera, per violino solo e per violino e orchestra, tra i più significativi: Histoire Du Soldat di I. Stravinsky, Concerto n. 5 di W.A.Mozart, Fantasia brillante op.20 di H. Wieniawsky, Concerti per due violini, violino solo, violino e oboe di J.S. Bach. Ha vinto la borsa di studio “Listen 2” per la partecipazione ai concerti della Fondazione Pistoiese Promusica. Attualmente prende parte ai concerti della Camerata Strumentale di Prato. Il 15 Ottobre 2014 consegue la laurea accademica di II livello con 110 e lode sotto la guida del Mº Alberto Bologni presso l’Istituto Musicale Luigi Boccherini di Lucca. Attualmente frequenta l’Accademia di Imola con il Mº O. Semchuk.

Simonide Braconi ha compiuto i suoi studi musicali sotto la guida di solisti di fama internazionale quali B. Giuranna, J. Bashmet e K. Kashkashian, diplomandosi con lode e menzione d’onore presso il Conservatorio di Roma, la Hochschule di Freiburg (Germania) e l’Accademia Chigiana di Siena. Premiato in diversi concorsi solistici internazionali (“L. Tertis”, Colonia, ecc.). Nel 1994 è stato prescelto dal Mº R. Muti come prima viola nell’orchestra del Teatro alla Scala. Ha inciso come solista e in formazioni cameristiche per le etichette Vigiesse, Thymallus, Agorà, Rhona, Stradivarius, Velut Luna, DAD, Dynamic, Decca, f 20 2016 Fonè, Concerto, Brilliant e Tudor oltre a diverse registrazioni per Radio 3, RAI, Rete 4, Sky Classica e per le riviste CD Classica e Amadeus (Sonate e lieder di Brahms e concerti di Rolla). Ha collaborato con artisti quali S. Accardo, M. Quarta, J. Rachlin, T. Brandis, M. Rizzi, A. Sitzkovesky, U. Ughi, I. Faust, P. Vernikov, D. Nordio, B. Canino, J. Swann, I. Golan, B. Petruchanski, A. Lucchesini, G. Andaloro, Trio di Parma, Henschel Quartett, J. Carreras e da solista con direttori tra i quali W. Sawallisch e R. Muti.

Silvia Chiesa “Appassionata” (Sole 24 Ore), “convincente” (American Record Guide), “ricca di personalità” (Diapason).
La violoncellista Silvia Chiesa vanta una brillante carriera solistica internazionale, con regolari tournée nei principali Paesi europei, ma anche negli Stati Uniti, in Cina, Australia, Africa e Russia. Le sue interpretazioni esplorano anche repertori poco noti o inusuali: dopo il fortunato album con i due Concerti per violoncello di Nino Rota, nel 2014 è uscito il nuovo CD The Italian Modernism che comprende la prima registrazione del Concerto in Do minore di Pizzetti, con l’Orchestra Rai di Torino diretta da Corrado Rovaris (Sony Classical). Ha anche un ruolo di primo piano nella fioritura del repertorio contemporaneo per il suo strumento. È dedicataria del Concerto per violoncello di Matteo D’Amico e ha eseguito in “prima” italiana lavori di Shohat, Clementi, Dall’Ongaro, Maxwell Davies e Sollima.